1987... EM BUSCA DO COOL... ( SE É QUE VOCE ME ENTENDE )
Cansei do POP e parti pro cool. Em 1987 ouvi jazz. Todo o ano foi marcado pelo clip de Miles Davis que
postei acima. Passei o tempo não só com o Miles contemporâneo de então, mas com o Modern Jazz Quartet, com
a Mingus Dynasty, Dave Brubeck, Coleman Hawkins, Bill Evans e Chet Baker. Mandei um fuck para o rock de então.
Mandei?
Mais ao fim do ano fiz o mesmo que os caras mais espertos do POP, mergulhei no chique. Chique em que o fim dos anos
80 foi mestre. Os discos solo de Bryan Ferry eram o MUST. Mas havia o Style Council com seu soul muito white. Paul
Weller queria viver na Roma de O SOL POR TESTEMUNHA. Paletó branco e mocassins italianos. O POP nunca foi tão fresco.
Sade Adu sempre foi chique, mas ao contrário de Paul Weller, ela sabia cantar. Terence Trent D'Arby se achava a
última bolacha do pacote. Ou melhor, o último brioche da boulangerie. Seu primeiro disco era sexy, era black, era cool.
Teve Sting, claro. Ele formou uma banda de jazz e brincou de ser Marvin Gaye. Nothing Like The Sun era obrigatório.
George Michael entendeu tudo. Mas George era muito mais esperto que Paul ou Sting. Ele foi direto na fonte. Elton John
bem vestido. George foi a melhor voz branca dos anos 80\90.
Swing Out Sister, Curiosity Killed The Cat, Everything But The Girl, era moda banda com nome fofinho. Pizzicato Five
e Right Said Fred beberiam aqui cinco anos mais tarde.
Estranho e triste perceber o erro de Bowie. Nessa época ele tentou voltar ao rock pesado e quebrou a cara. Era o cara
certo pra seguir o som da época. Ele fizera tudo que Paul Weller ou Terence fizera em Young Americans e Lets Dance.
Os clips eram lindos.
E chiques.
Dá uma olhadinha.
1986...PRAIA, TERAPIA E MUSCULAÇÃO
1986 teve a perda total da música como coisa relevante. Desde 1980 eu vinha vivendo tão ligado na coisa, acompanhava
tanto tudo de novo que rolava, que cansei. Além do que, vamos falar a verdade, aqui no Brasil só se falava em Smiths,
New Order, Cure e Echo and The Bunnymen. Londres me enojava agora. A alegria de 79\82 não existia mais por lá.
1986 foi ano de paixão por uma menina surfista. Muita praia. O começo da minha terapia e academia todo dia.
Mas estes posts são musicais não é? Então conto que eu ouvi nesse ano muito INXS, que era ainda uma banda POP bem
interessante. Clips ótimos! Ouvia o disco Electric do The Cult, disco que tinha por referência bandas como
Humble Pie, Free e Foghat, rock dos anos 70 graças a Deus! Eu ouvia o disco solo do David Lee Roth, com Steve Vai
na guitarra. Ouvia ZZ Top e RHCP. E ouvia RAP.
Disse aos amigos, que continuavam na trip London Now, que o futuro era o som que se ouvia então na CALIFORNIA. Que
o som dos anos 90 não viria da Europa, mas sim de Venice Beach, LA, San Diego, entre os skatistas e tatuadores.
Foi quando descobri Henry Rollins, Metallica, Slayer, Gaye Bikers in Acid, The X, bandas que não eram da Califa, mas que
eram a trilha sonora da lá.
Música passou a ser ação.
1986 foi divertido pacas e foi quando comecei a odiar a década. Queria que os anos 90 chegassem logo. Sabia que o
undergorund de 1986 seria o mainstream de 1994. Mal via a hora!
O MUNDO NUNCA MAIS SERIA O MESMO
Em 1986 veio o RAP.
Ninguém achava aquilo coisa séria. Um cara arranhando discos e outro cara falando. Não era música. Era fake.
RUN DMC com Aerosmith. Foi nesse ano. Public Enemy. Beastie Boys. Não parecia sério. Era modinha de verão.
Mas o Blondie tentara um RAP em 1980...rapture. O Tom Tom Club tentara outro em 1981...genius of love...
Até os Stones flertavam com o estilo. Mas todos faziam errado. Não sacavam que RAP era colagem e não guitarra e baixo
á la Chic.
O mundo mudou. O RAP mudou o mundo.
O gestual mudou. O sotaque mudou. Roupas, filmes, filosofia de vida, tudo mudou. O jovem não seria, nunca mais, um
um rocker no molde Jim Morrison ou David Bowie. Ele seria um rapper. Boné. Tênis no lugar da bota. E o gestual de mãos,
caras e bocas, o modo de segurar um microfone, a relação com o disco...o loopin infinito das melhores beats, a colagem
dos melhores riffs...a mistura geral.
Ritmo. Acima de tudo, ritmo. Kraftwerk preto.
Babacas, Nelson Mota por exemplo, dizendo: O RAP matou a música negra americana.
Não idiota! Ele amplificou a black music.
Nunca tanto branco ouviu tanto preto.
Eu aceitei o RAP desde sempre. E intuí, tinha boa antena, que ele era irreversível. A vitória aguardada do ritmo
sobre a melodia.
Minha banda favorita de então, os RHCP sabiam do que eu sabia: O FUTURO ERA RAP COM PUNK, HARD COM FUNK, SOPA TOTAL.
O século XXI nasceu em 1986.
GUITARRAS, BATERIAS COM BAQUETAS E MUITA DROGA
1985 foi a reação do rock tradicional. As guitarras não eram coisa de velhos e as baterias de pedal e baquetas eram
melhores que as drum machines. Outro fato de 1985: a Inglaterra era mais metida e esnobe, mas desde o Velvet Underground e
Frank Zappa, os EUA eram muito mais RADICAIS. Em 1985, totalmente doido, boêmio e sem noção, eu parti para um
consumo desregrado de tudo, inclusive discos. Comecei em janeiro com MC5 e Iggy Pop, adentrei o outono com Grateful
Dead e Steve Miller, na primavera vieram Byrds, John Cale e Brian Eno. Novidades? As bandas que bebiam no rock
dos anos 60\70: Jesus and Mary Chain, Jason and The Scorchers, Lloyd Cole ( trilha sonora do ano ), Smiths, Husker Du,
Waterboys...mas principalmente REM e RED HOT CHILI PEPPERS. Logo senti que 1984 era já bem velho. Os grupos que eu
tanto amara eram mofados. Pet Shop Boys e Communards surgiram em 85 com seus teclados...mas pareciam agora horrivelmente
comuns. Foi na década de 80 onde tudo começou a parecer ultrapassado em seis meses.
Mas eu apostei no RED HOT e no REM. Acertei. Iriam romper os cinco anos de topo.
Ninguém levava o RAP a sério.
Em 1986 tudo iria mudar.
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